lunes, 20 de abril de 2015

ARGENCINE 2015

Sexta muestra de cine argentino en Madrid

Del 1 al 7 de mayo
Como viene ocurriendo regularmente en todos los años impares, desde 2005, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de la Argentina (INCAA) presentará en Madrid una nueva edición de ARGENCINE. Esta muestra promocional del reciente producto fílmico nacional se realizará por sexta vez – y celebrará el décimo aniversario de su creación - entre el 1° y el 7 de mayo venidero en el Complejo Palafox, escenario de todas sus muy exitosas entregas anteriores. Tal como ocurriera en la última ocasión, también ahora se sumará a esta divulgación la Casa de América, donde habrá repeticiones de la programación en las dos semanas siguientes a la clausura del evento principal.

Contando, como siempre, con el apoyo de la Embajada de la República Argentina en España, la reseña se ha diseñado con una importante selección de siete largometrajes de ficción, otros seis documentales y un programa de cortos. Todos estos materiales serán exhibidos por primera vez en la capital española.
En el caso de las propuestas de ficción, cuatro de ellas sumarán para la platea madrileña el atractivo de haber concursado en la sección Horizontes Latinos del último Festival de San Sebastián. Esos títulos son: 
La Tercera Orilla de Celina Murga
La Salada de Juan Martín Hsu
Dos Disparos de Martín Rejtman
Historias del Miedo de Benjamín Naishtat
Los otros tres films de este apartado son:
El Cerrajero de Natalia Smirnoff
Un Amor en Tiempos de Selfies de Emilio Tamer
Por un Tiempo de Gustavo Garzón

En cuanto a los documentales, el panorama se formó con: 
Nacidos Vivos de Alejandra Perdomo
El Otro Maradona de Ezequiel Luka y Gabriel Amiel
Pichuco de Martín Turnes
De sus Queridas Presencias de Norberto Forgione
La Forma Exacta de las Islas de Daniel Casabé y Egardo Dieleke
Saldaño, el Sueño Dorado de Raúl Viarruel
Finalmente, los cortos son los integrados en Historias Breves 10 nuevo compendio de obras surgidas del programa que tan fructíferamente el INCAA viene sosteniendo desde hace veinte años.

La presentación ante la prensa madrileña de ARGENCINE 2015 tendrá lugar el 28 de abril en la Casa de América. El 30 se hará la función preinaugural en la sala mayor del Complejo Palafox. Y a partir del día siguiente se desarrollará la programación regular, prevista en tres horarios: 17, 19.30 y 22 Hs.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

Roberto Arlt por Ricardo Piglia

La TV Pública estrena la serie 

Los siete locos y Los Lanzallamas

Desde el 21 de abril, de martes a viernes a las 22.30 Hs.
Llega a la televisión argentina una de las obras más importantes de la literatura nacional en una serie que contará con un elenco de destacados artistas con la dirección de Fernando Spiner y Ana Piterbarg.
En 30 capítulos de media hora sin cortes, la adaptación de Ricardo Piglia de Los siete locos y Los lanzallamas agrega a sus marcas de policial y locura de la trama original de Roberto Arlt, una renovación de las estéticas y las formas narrativas que potenciará su capacidad de atracción en un público masivo.
La serie es coproducción entre la TV Pública, la Biblioteca Nacional y la productora audiovisual Nombre.

El elenco está integrado por destacadas figuras de la escena: Diego Velazquez (Erdosain), Carlos Belloso (el astrólogo), Daniel Fanego (el rufian melancólico), Daniel Hendler (el comentador), Belen Blanco (Elsa), Julieta Zylberberg (Hipólita), Fabio Alberti (Ergueta), Pablo Cedrón (Barsut), Marcelo Subiotto (Bromberg), Pompeyo Audivert (el buscador de oro), Claudio Rissi (el mayor), Martín Slipak (el Abogado), Moro Anghileri (Aurora) y Luis Ziembrowski (secretario de redacción). Además cuenta con la participación especial de Leonor Manso, quien en esta oportunidad interpreta el papel de la abuela de la bizca. Cabe señalar que en la recordada película dirigida por Leopoldo Torre Nilson en 1973, Manso interpretó el papel de la bizca.

Para esta adaptación, Ricardo Piglia trabajó junto a un equipo compuesto por el historiador Javier Trímboli, la ensayista María Pía Lopez, y con los productores generales de la serie: el sociólogo Alejandro Montalbán y el escritor y creativo audiovisual Gabriel Reches. Este grupo interactuó en forma permanente con los directores Fernando Spiner y Ana Piterbarg, y con un equipo de siete guionistas coordinado por Leonel D’ Agostino.
La premisa fundamental de la adaptación fue poder emparentar la trama original de las novelas y el espíritu arltiano con las formas narrativas y el tratamiento audiovisual propios de las series de ficción contemporáneas.
La serie Los siete locos y Los lanzallamas está ambientada en los años treinta. Además del vestuario original, se utilizaron automóviles de época e imágenes del Archivo General de la Nación. También se reprodujeron publicaciones editadas en aquellos años y se realizaron decorados especiales. La quinta del astrólogo, uno de los escenarios fundamentales de la narración, está localizada en una vieja casona de Temperley.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

jueves, 16 de abril de 2015

Cannes 2015

Competencia


Un total de 1.850 películas formaran parte, del 13 al 24 de mayo, del 68* Festival de Cannes, que contara este año con los hermanos Ethan y Joel Coen como presidentes del jurado. La Tête haute, de la  directora francesa Emmanuelle Bercot, será la encargada de inaugurar el certamen.
El Festival contara en la Competencia Oficial con los últimos trabajos de directores como Hirokazu Kore-eda, Gus Van Sant, Denis Villeneuve, Nanni Moretti, Paolo Sorrentino, Valérie Donzelli, entre otros grandes realizadores. Fuera de competencia podrá verse Irrational Man de Woody Allen. El cine iberoamericano solo estará representado en la sección paralela Un Certain Regard (Una cierta mirada) por el film del mexicano David Pablos, Las elegidas. Thierry Frémaux (delegado general del Festival) indicó que se podrían sumar hasta cuatro títulos más a la competición (¿alguno de habla hispana?).

Película de inauguración (fuera de competencia)
La tête haute de Emmanuelle Bercot

Competencia Oficial
Our Little Sister de Hirokazu Kore-eda
La giovinezza de Paolo Sorrentino
Sea of Trees de Gus Van Sant
Sicario de Denis Villeneuve
Dheepan de Jacques Audiard
La loi du marché de Stéphane Brizé
Marguerite et Julien de Valérie Donzelli
The Tale of Tales de Matteo Garrone
Carol de Todd Haynes
Mountains May Depart de Jia Zhang-ke
Macbeth de Justin Kurzel
The Lobster de Yorgos Lanthimos
Mon roi de Maïwenn
Mia madre de Nanni Moretti
The Assassin de Hou Hsiao-Hsien
Son of Saul de László Nemes
Louder than Bombs de Joachim Trier

Fuera de competencia
Irrational Man de Woody Allen
Inside Out de Pete Docter y Ronaldo Del Carmen
Mad Max: Fury Road de George Miller
The Little Prince de Mark Osborne

Un Certain Regard (Una cierta mirada)
Las elegidas de David Pablos
The Shameless de Oh Seung-Uk
The Treasure de Corneliu Porumboiu
Fly Away Solo de Neeraj Ghaywan
Rams de Grímur Hákonarson
Journey to The Shore de Kiyoshi Kurosawa
Je suis un soldat de Laurent Larivière
The Other Side de Roberto Minervini
One Floor Below de Radu Muntean
Nahid de Ida Panahandeh
The Fourth Direction de Gurvinder Singh
Madonna de Shin Suwon
Maryland de Alice Winocour
The High Sun de Dalibor Matanic

Proyecciones especiales
Panama de Pavle Vuckovic
A Tale of Love and Darkness de Natalie Portman
Asphalte de Samuel Benchetrit
Hayored Lema'ala de Elad Keidan
Amnesia de Barbet Schroeder
Oka de Souleymane Cisse

Proyecciones de medianoche
Office de Hong Won-Chan
Amy de Asif Kapadia

“Algunos hablan de películas. Otros, miramos  cine” (vcleblanc)

miércoles, 15 de abril de 2015

Estrenos de la semana 16/04

#BIG EYES (Estados Unidos, 2014)
Titulo original: Big Eyes (Drama / 105 Min.)
 Elenco: Amy Adams, Christoph Waltz
 Director: Tim Burton Guión: Scott Alexander, Larry Karaszewski
Fotografía: Bruno Delbonnel Música: Danny Elfman


SINOPSIS: Globos de Oro: Mejor actriz principal - Comedia o musical (Amy Adams). Dirigida y producida por Tim Burton, “BIG EYES” está basada en la historia real de Walter Keane (Christoph Waltz), uno de los pintores más exitosos de los años 50 y principios de los 60. El artista alcanzó una notoriedad asombrosa al revolucionar la comercialización y accesibilidad del arte popular con sus enigmáticas pinturas de niños abandonados con grandes ojos. Sin embargo, la verdad terminaría saliendo a la luz: la obra de Keane no fue creada por él, sino por su esposa, Margaret (Amy Adams). Al parecer, los Keane vivieron una mentira que fue creciendo hasta alcanzar proporciones gigantescas. “BIG EYES” se centra en el despertar de Margaret como artista, en el fenomenal éxito de sus pinturas y la tumultuosa relación que mantuvo con su marido, catapultado a la fama mundial mientras se llevaba todo el crédito por el trabajo de Margaret.





#SE LEVANTA EL VIENTO (Japón, 2013)
Titulo original: Kaze tachinu (Animación / 125 Min.)
 Elenco: Animación
 Director y Guión: Hayao Miyazaki
Fotografía: Atsushi Okui Música: Joe Hisaishi


SINOPSIS: Premios Oscar: Nominada a Mejor película de animación. Se levanta el viento es un homenaje de Miyazaki al ingeniero Jiro Horikoshi y al autor Tatsuo Hori, sobre cuya novela homónima se basa esta épica historia de amor, perseverancia y los desafíos de vivir y tomar decisiones en épocas turbulentas. El film retrata varios pasajes de la vida de Jiro así como algunos hechos históricos claves: el terremoto de Kanto de 1923, la Gran Depresión, la epidemia de Tuberculosis y la participación de Japón en la Segunda Guerra. Jiro, que sueña con volar y diseñar hermosos aviones, se inspira en el famoso diseñador aeronáutico italiano Caproni. Corto de vista desde niño y por ello incapaz de volar, se une a la división aeronáutica de una compañía de ingeniería en 1927. Su genio pronto es reconocido y se convierte en uno de los más prestigiosos diseñadores aeronáuticos.





#MIS DÍAS FELICES (Francia, 2013)
Titulo original: Les beaux tours (Drama / 90 Min.)
 Elenco: Fanny Ardant, Laurent Lafitte, Patrick Chesnais
 Director: Marion Vernoux Guión: Marion Vernoux, Fanny Chesnel
Fotografía: Nicolas Gaurin Música: Arnaud Boivin


SINOPSIS: Recién cumplidos los 60 y atrapada en un matrimonio aburrido, la jubilación se le hace muy complicada a Caroline. Ahora solo tiene tiempo libre, sin saber muy bien qué hacer con él. Cuando se acerca a un centro ocupacional, conoce a uno de los instructores y algo en su vida semidormida despierta. De nuevo la pasión le hace reencontrarse consigo misma, pero al mismo tiempo podría destruir todo lo que ha conseguido hasta ahora, incluido a su fiel esposo. Esta será para ella una nueva juventud, sus “días felices”, pero ¿a qué precio se consigue esa felicidad?.





#TERROR EN EL BOSQUE (Estados Unidos, 2014)
Titulo original: Exists (Terror / 85 Min.)
 Elenco: Chris Osborn, Dora Madison Burge
 Director: Eduardo Sánchez Guión: Jamie Nash
Fotografía: John W. Rutland Música: Nima Fakhrara


SINOPSIS: Todo lo que Brian y Matt quieren hacer, es tener una fiesta salvaje con sus amigos en el bosque. Calculan que la cabaña aislada de su tío es una locación privilegiada, ya que se abandonó hace mucho tiempo y es poco probable que tengan a vecinos quejándose por el ruido. Lo que ellos no saben, es que el legendario Pie Grande vive en los bosques del este de Texas, acechando a quienes lo invaden, uno por uno.





#LA PARTE AUSENTE (Argentina, 2013)
Titulo original: La parte ausente (Thriller / 80 Min.)
 Elenco: Celeste Cid, Alberto Ajaka, Guillermo Pfening
 Director y  Guión: Galel Maidana
Fotografía: Lucio Bonelli Música: Trasvorder


SINOPSIS: En un mundo post apocalíptico, Chockler lleva adelante la misión de encontrar a un misterioso hombre llamado Víctor, vivo o muerto. Una de las razones por las que acepta el desafío es su atracción por Lucrecia, la hermosa y enigmática chica que lo contrató. El trabajo encomendado desde un principio tiene puntos oscuros: las descripciones, las motivaciones y las pistas resultan confusas. Poco a poco, descubre una red de implicancias entre las carreras de caballos, experimentos genéticos, y una serie de sucesos extraños, misteriosos y de naturaleza sobrehumana, en la profunda noche de la ciudad.





#MOTIVACIÓN CERO (Israel, 2014)
Titulo original: Zero Motivation (Comedia. Drama / 90 Min.)
 Elenco: Dana Ivgy, Nelly Tagar, Shani Klein
 Director y Guión: Talya Lavie
Fotografía: Yaron Scharf Música: Ran Bagno


SINOPSIS: Festival de Tribeca: Mejor película. Comedia negra sobre la vida cotidiana de una unidad de soldados del ejercito femenino israelí. La oficina de recursos humanos en una base remota del desierto servirá como escenario para que las conscriptas, en medio del papelerío, las luchas de poder y la cuenta regresiva para regresar a su vida civil, desarrollen la amistad, el amor y el compromiso. Todo en un tono de humor y afilado ingenio.





#EL PODER DE LA CRUZ (Estados Unidos, 2014)
Titulo original: Do You Believe? (Drama / 115 Min.)
 Elenco: Mira Sorvino,Sean Astin,Alexa PenaVega
 Director: Jonathan M. Gunn Guión: Chuck Konzelman
Fotografía: Brian Shanley Música: Will Musser



SINOPSIS: Relata la historia de 12 personas, cada una en su propio mundo pero todas con el anhelo de encontrar algo mas. Uno de los 12, es un pastor local que es sacudido fuertemente cuando un predicador de la calle lo desafía a vivir realmente su fe. De manera milagrosa, que solo Dios puede orquestar, las vidas de estas 12 personas se cruzan inesperadamente y cada uno de ellos se enfrenta a la pregunta: ¿Crees en el poder del sacrificio de Jesús en la Cruz?




#TOM AT THE FARM (Canadá, 2013)
4 Únicas Funciones Exclusivas en BAMA CINE ARTE
VIERNES 17, SÁBADO 18 y DOMINGO 19 Abril
Titulo original: Tom à la ferme (Drama / 105 Min.)
 Elenco: Xavier Dolan, Pierre-Yves Cardinal, Lise Roy
 Directo y: Guión: Xavier Dolan
Fotografía: André Turpin Música: Gabriel Yared


SINOPSIS: Festival de Venecia: Premio FIPRESCI . Tom, un joven hipster y homosexual que trabaja en publicidad, llega a una granja donde habitan la madre de su ex novio, fallecido recientemente, y su hermano, del que jamás había oído hablar. Este, taciturno y violento, no tarda en amenazarlo y Tom se ve obligado a mentir acerca de la verdadera naturaleza de su relación con el difunto. Progresivamente, el joven se integra en el medio rural trabajando en la granja y desarrolla una venenosa atracción por el hermano: una relación tan peligrosa como malsana.


“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

viernes, 10 de abril de 2015

El gesto independiente

Durante abril en MALBA Cine

En coincidencia con una nueva edición del BAFICI, MALBA Cine ( Av. Figueroa Alcorta 3415) propone, para el mes de abril (de jueves a domingo), una serie de films muy personales de directores que se han caracterizado por su independencia, al menos en el momento que los realizaron. En todos los casos, se trata de obras que responden exclusivamente a la pulsión artística de sus creadores, realizadas de modo prácticamente autista, a espaldas de toda consideración comercial y del contexto que las contuvo (o no las contuvo, según el caso). Se verán films de Paul Bartel, Marco Bellocchio, Tod Browning, Brian De Palma, Aleksey German, Nagisa Oshima, Martin Scorsese y Melvin Van Peebles, entre otros. 

PROGRAMA
SÁBADO 11
18 Hs. 491 de Vilgot Sjöman
22 Hs. Veinte días sin guerra de Aleksey German
24 Hs. La casa de Whipcord de Pete Walker

DOMINGO 12
20 Hs. Los caballos de fuego de Sergey Paradjanov
22 Hs. Shock Corridor de Sam Fuller

JUEVES 30
19 Hs. Café Vienés de Victor Janson
21 Hs. Ciudad dorada de John Huston
23 Hs. La noche de los muertos vivientes de George A. Romero

VIERNES 1 de mayo
18 Hs. Salto al vacío de Marco Bellocchio
20 Hs. La mujer poseída de Andrzej Zulawski
22 Hs. Traigan la cabeza de Alfredo García de Sam Peckinpah
24 Hs. No entren en la casa de Joseph Ellison

SÁBADO 2 de mayo
18 Hs. Greetings de Brian De Palma
20 Hs. La belle noiseuse de Jacques Rivette

DOMINGO 3 de mayo
18 Hs. El imperio de las pasiones de Nagisa Oshima
20 Hs. Solaris de Andrei Tarkovsky

“Algunos hablan de películas. Otros, miramos  cine” (vcleblanc)

miércoles, 8 de abril de 2015

Estrenos de la semana 09/04

#EL DESIERTO (Argentina, 2013)
Titulo original: El desierto (Drama. Romántica. Thriller / 95 Min.)
 Elenco: Lautaro Delgado, William Prociuk, Victoria Almeida
 Director y Guión: Christoph Behl
Fotografía: Gustavo Biazzi


SINOPSIS: Tras una catástrofe, Axel, Jonatan y Ana se encierran en una casa reconvertida en búnker. Durante un tiempo formaron un triángulo afectivo, pero la relación se fue deteriorando cuando los dos últimos dejaron de lado al primero. La situación dará otro vuelco cuando, tras una expedición al exterior, regresen con un “invitado”. Altamente opresiva, El desierto es un estudio sobre el deterioro físico y mental que ocurre cuando nuestra idea de “normalidad” salta por los aires.





#LA BELLA Y LA BESTIA (Francia, 2014)
Titulo original: La belle et la bête (Ficción. Romántica / 105 Min.)
 Elenco: Léa Seydoux, Vincent Cassel
 Director: Christophe Gans Guión: Christophe Gans, Sandra Vo-Anh
Fotografía: Christophe Beaucarne Música: Pierre Adenot


SINOPSIS: Nueva adaptación de la historia de "La bella y la bestia". 1810. Tras el naufragio de sus navíos, un mercader arruinado debe exiliarse al campo con sus seis hijos. Entre ellos se encuentra Bella, la más joven de sus hijas, alegre, bonita y llena de encanto. Tras un viaje agotador, el Mercader descubre el dominio mágico de la Bestia, quien lo condena a muerte por haberle robado una rosa. Sintiéndose responsable de la terrible suerte que amenaza a su familia, Bella decide sacrificarse en lugar de su padre. En el castillo de la Bestia no sólo le espera la muerte, sino una extraña vida donde se mezclan los momentos de magia, alegría y tristeza…





#EN TUS ZAPATOS (Estados Unidos, 2014)
Titulo original: The Cobbler (Comedia. Drama / 95 Min.)
 Elenco: Adam Sandler, Method Man, Ellen Barkin
 Director: Thomas McCarthy Guión: Thomas McCarthy, Paul Sado
Fotografía: Mott Hupfel Música: John Debney


SINOPSIS: Cuenta la historia de un zapatero que tiene la peculiar habilidad de asumir la vida de sus clientes a través de los zapatos que repara. Max Simkin (Adam Sandler) repara zapatos en la misma tienda neoyorquina que ha pertenecido a su familia durante generaciones. Desencantado con su rutina diaria, Max tropieza con una reliquia familiar que le permite ser testigo de excepción de la vida de sus clientes y ver el mundo de una forma totalmente nueva. A veces caminar con los zapatos de otra persona es la única manera de descubrir quién eres realmente.





#EL VIAJE MÁS LARGO (Estados Unidos, 2015)
Titulo original: The Longest Ride (Drama. Romantica)
 Elenco: Scott Eastwood, Britt Robertson, Alan Alda
 Director: George Tillman Jr. Guión: Craig Bolotin
Fotografía: David Tattersall


SINOPSIS: Basada en la novela de Nicholas Sparks. Dos historias de amor que no tienen conexión alguna se encontrarán unidas por el destino. La nieve provoca que un hombre se quede atrapado, aislado y solo. Cuando el frío y el hambre comienzan a hacer mella en él, la alucinación de su fallecido amor le acompañará en un viaje por el recuerdo. La memoria les traslada a su regreso de la Segunda Guerra Mundial, cuando tras haber sido herido, descubren la triste noticia de su imposibilidad para concebir hijos. Superando los problemas juntos la vida parece que les sonríe y se convierten en coleccionistas de arte, hasta el fatídico momento en el que su amada fallece de un ataque al corazón. Este primer relato se entrelazará con el romance entre una joven estudiante de arte y un apuesto jinete de rodeo. La pareja se verá obligada a aparcar sus sueños para poder mantener el rancho familiar del "cowboy". El destino juntará sus vidas y les enseñará que el amor no conoce barreras de tiempo ni obstáculos.





#EL PICASSO DE PERSIA (Iran/Francia, 2013)
Titulo original: Fifi az khoshhali zooze mikeshad (Doc. / 70 Min.)
 Elenco: Documental
 Director y Guión: Mitra Farahani
Fotografía: Mitra Farahani Música: Tara Kamangar


SINOPSIS: BAFICI 2014: Mejor película. Un misterio envuelve la figura de Bahman Mohasses. Y eso sucede con los pocos que lo conocen. Para el resto su nombre no representa nada, aun cuando fuera una de las figuras principales del movimiento cultural iraní previo a la Revolución. Desde 1979 nada se supo de él. Por lo menos hasta ahora, cuando la realizadora (y pintora) Mitra Farahani decide buscarlo. Esa pesquisa la lleva hasta una habitación de un hotel en Roma, donde se encontrará con mucho para ver y oír. Las esculturas y pinturas de Mohasses salen a la luz. Su poesía y sus puntos de vista radicales se escuchan con una voz todavía firme y violenta. Incluso el proceso creativo (y destructivo) a través del cual desarrolló buena parte de sus obras se cruza con la historia de una vida con menos forma de biografía y más parecida a un “retrato”. Se proyecta en BAMA Cine Arte.





#MIS SUCIOS 3 TONOS (Argentina, 2012)
Titulo original: Mis sucios 3 tonos (Drama / 70 Min.)
 Elenco: Joaquín Ayala, Flor Bobadilla, Adrián Vega
 Director y Guión: Juanma Brignole
Fotografía: Segundo Cerrato


SINOPSIS: En la ciudad de Posadas un grupo de adolescentes falsifican unas entradas para asistir a un recital de Fun People. El grupo de amigos en las horas previas al recital, recorre las calles de la ciudad en una noche que parece no querer acabar nunca. En esa noche eterna los chicos son testigos de los cambios que está sufriendo la ciudad a causa de las constantes inundaciones. Los adolescentes no dejan de contar vivencias pasadas de esa amistad que llega a su fin. Esta película es un humilde homenaje a una ciudad, a un grupo de amigos, a una generación y a su banda sonora, la música Punk-Rock.





#LAURENCE ANYWAYS (Canadá, 2012)
4 Únicas Funciones Exclusivas en BAMA CINE ARTE
VIERNES 10, SÁBADO 11 y DOMINGO 12 Abril
Titulo original: Laurence Anyways (Drama / 165 Min.)
 Elenco: Melvil Poupaud, Suzanne Clément, Nathalie Baye
 Director y Guión: Xavier Dolan
Fotografía: Yves Bélanger



SINOPSIS: La búsqueda de identidad, el aislamiento definitivo para encontrase a sí mismo, es una travesía infinita donde se han sumido innumerables cineastas, algunos de forma exitosa y otros doblando demasiadas veces una figura bidimensional. Con Laurence Anyways (2012), mejor película canadiense en el Festival de Toronto (2012), nominada al Cesar como mejor película extranjera (2013), y selección oficial de Una Cierta Mirada en la 65va. edición del Festival de Cannes, Xavier Dolan reinventa el trasfondo emotivo de sus historias, dejando atrás los vanidosos excesos de Yo maté a mi madre (J’ai tué ma mère, 2009), su primera propuesta cinematográfica, y desplegando un estilo visual de marcados matices, como demostró en Los amores imaginarios (Les Amours imaginaires, 2010). Además, se perfila como la figura más influyente del actual New Queer Cinema, movimiento que pretende reflejar la cultura homosexual sin imágenes edulcoradas ni uso de panfletos que juzguen moralmente a sus personajes.
Ambientada en la década de los noventa, la historia se centra en Laurence Alia (Melvil Poupaud) y Fred Belair (Suzanne Clement). Laurence es profesor de secundaria y escritor; Fred trabaja en la industria cinematográfica. Son amantes, amigos y confidentes. Sin embargo, todo está destinado a cambiar cuando Laurence le revela a su compañera, siendo lo más honesto y delicado posible, que desea cambiar de sexo. El impacto de esta decisión es palpable en Fred. ¿La relación llega a su fin? ¿Debe ella aceptar este cambio? ¿Acaso importa? Ambas fuerzas no tardan en chocar, lo que es comienzo de una intensa historia de amor que atraviesa más de diez años.



“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)