,

,

jueves, 23 de octubre de 2014

Cine Club en Sociales

Ciclo Free Cinema

Viernes de noviembre a las 19 Hs.

Marrcelo T. de Alvear 2230 (CABA)


Cine-Club en Sociales presenta, los días viernes 7, 14, 21 y 28 de noviembre a las 19 Hs. en su sede de la facultad de sociología de la UBA,  Marrcelo T. de Alvear 2230 (aula 201), un ciclo dedicado al Free Cinema, corriente que, junto a la Nueva Izquierda, los Jóvenes Iracundos y los estudios culturales, desafió a las fuerzas conservadoras en la Inglaterra de posguerra.
Presentan el ciclo Natalio Pagés (UBA/ENERC) y Agustin Molina y Vedia (UBA/Conicet). El ciclo toma como parametro (y muestra), la década de 1950, donde un grupo de jóvenes directores emprendió la transformación radical del cine británico. Sus emblemas fueron el cariño por la clase obrera, una mirada poética hacia la vida cotidiana y la convicción de que la expresión subjetiva debía ser la base de un nuevo realismo.

PROGRAMA
VIERNES 7 / 19 Hs.
Saturday night and sunday morning (1960) de Karel Reisz)
Arthur Seaton es un joven inglés de carácter agrio y rebelde que trabaja en una fábrica. Trata de huir de su rutinaria y aburrida vida bebiendo y divirtiéndose cuanto puede los fines de semana. Ésa es la única meta de su vida: pasarlo lo mejor posible. Al mismo tiempo, mantiene una relación con la mujer de un compañero, y todo se complica cuando se queda embarazada. Mientras tanto, se enamora de una joven de estrictos principios morales que le exige un compromiso serio. 

VIERNES 14 / 19 Hs.
The loneliness of the long distance runner (1962) de Tony Richardson)
Colin Smith es un joven de clase obrera que vive en los alrededores de Nottingham. Un día comete un robo en una panadería y es enviado a un reformatorio. Una vez allí, empieza a correr y, gracias a sus cualidades como corredor de fondo, va ganando puestos en la institución penitenciaria. Durante sus entrenamientos reflexiona sobre su vida anterior y empieza a comprender que se encuentra en una situación privilegiada.

VIERNES 21 / 19 Hs.
This sporting life (1963) de Lindsay Anderson
En un pueblo minero del norte de Inglaterra, Frank Machin triunfa como estrella de rugby en el equipo local. De carácter violento y arrogante, disfruta de la gloria y de la fama. Sin embargo, la relación con su casera, una joven viuda, le descubre una nueva forma de ser y de ver las cosas... Aclamado drama del pionero del Free Cinema inglés.

VIERNES 28 / 19 Hs.
Momma don´t allow (1955) de Karel Reisz y Tony Richardson
(Cortometraje) Una noche en el Wood Green Jazz Club.

O dreamland (1963) de Lindsay Anderson
(Cortometraje) Documental sobre un famoso parque de atracciones, que muestra la ironía de su diversión manufacturada.

Together (1956) de Lorenza Mazzetti y Denis Horne
(Mediometraje) La vida de dos sordomudos que trabajan en el puerto de Londres.

“El cine, si no es documental, es sueño” (vcleblanc)

29* Festival de Mar del Plata

#29MDQFEST (22 al 30 de noviembre)

ADELANTO DE PROGRAMACIÓN (Y ALGUNAS VISITAS)

En esta 29º edición, el festival incluirá una gran cantidad de títulos -alrededor de 280 largometrajes y 120 cortos y mediometrajes-, comenzando con una impactante apertura, Pasolini, dirigida por Abel Ferrara y protagonizada por Willem Dafoe, que narra los últimos días del gran director italiano (Saló, o los 120 días de Sodoma, Mamma Rosa, El evangelio según San Mateo, entre otras).
El Festival Contará con las presencia de Viggo Mortensen, protagonista de la película argentina, Jauja, de Lisandro Alonso. Esta película es una de las tres producciones argentinas que formarán parte de la Competencia Internacional, junto a La vida de alguien, de Ezequiel Acuña y El perro Molina, de José Celestino Campusano.
Dentro de esta programación se encuentran los mejores largometrajes de este año, entre ellos Cavalo Dinheiro, de Pedro Costa, ganador a Mejor Director en el último Festival de Locarno, Ned Rifle (Hal Hartley), Hill of Freedom (Sang-soo Hong), Revivre (Kwon-taek Im) y Birdman, del mexicano Alejandro Iñarritu, protagonizada por Michael Keaton, Edward Norton y Emma Stone. También, el ganador del Leopardo de Oro del Festival de Locarno a Mejor Película, From What Is Before, de Lav Díaz.
Carlos Vermut acompañará la presentación de Magical Girl, ganadora de los premios a Mejor película y Mejor director, en el último festival de San Sebastián.
Y siguen los grandes nombres: la última creación del exquisito actor, y ahora también director, Mathieu Amalric, Le chambre Bleue, P`tit Quinquin, de Bruno Dumont, la nueva película del siempre sorprendente Johnnie To, Don’t Go Breaking My Heart 2, el documental National Gallery, de Frederick Wiseman, y las nuevas creaciones de dos que ya dejaron de ser promesas para convertirse en grandes directores, Mia Hansen Love y Xavier Dolan, con Eden y Mommy respectivamente. Esta última trae consigo el Premio del Jurado en Cannes. Sumamos a Hard to Be a God, de Aleksei German,Alma salvaje, de Jean-Marc Vallée, La entrega, de Michael Roskam, Tokyo Tribes, de Sion Sono y Over Your Dead Body, de Takashi Miike.
Entre los cortos se destacan À propose de Venise, de Jean-Marie Straub y Dialogue d’ombres, de Danièle Huillet & Jean-Marie Straub, el flamante O velo do Restelo, del director portugués Manoel de Oliveira y Assemblée générale, de Luc Moullet.
La proyección del cortometraje Voilà l’enchainement, marcará uno de los puntos altos de esta edición aniversario, ya que nos honrará con su presencia su directora, Claire Denis -Chocolat, Trouble Every Day, Nénette et Boni-, con un ciclo dedicado a su trayectoria. Esta edición contará también con los talentos de Esteban Sapir, a cargo del institucional del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, y de Pablo de Santis y Max Cachimba a cargo de la tira del diario del Festival.
Y reforzando el perfil latinoamericano del Festival, en esta ocasión con retrospectivas y las presencias de sus creadores: el director mexicano Jaime Humberto Hermosillo pionero en la representación de la diversidad sexual en el cine de su país, atreviéndose a mostrar, denunciar y transgredir los límites morales de la clase media mexicana desde los `70. También el Festival tendrá la visitará del peruano Francisco Lombardi, con una quincena de largometrajes en su haber. Finalmente,  habrá un homenaje al paraguayo Augusto Roa Bastos, poeta, novelista, guionista y maestro, que a través de un lenguaje popular, se acercó con gran rigor literario a los problemas sociales y  políticos de su patria.
De lo mejor de nuestro país, va un merecido homenaje a la obra de Daniel Tinayre, quien trabajó con los principales intérpretes de nuestro cine y estuvo entre los mejores directores, puesto que continúa ocupando. El inolvidable Sandro, cantante que supo coronar su popularidad con rabioso talento, será homenajeado con una experiencia multisensorial en la que el ídolo y su público podrán interactuar. El trabajo de Carlos Hugo Christensen en Brasil, será parte de otra de las retrospectivas, en la cual se podrá percibir su larga etapa de producción brasileña, donde se diera la maduración final de su estilo, poco conocida en nuestro país.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

CINE-Estrenos de la semana 23/10


ØPOLVO DE ESTRELLAS (Canadá-2014)
Titulo original: Maps to the Stars (Drama / 110 Min.)
 Elenco: Julianne Moore, Mia Wasikowska, Robert Pattinson
 Director: David Cronenberg Guión: Bruce Wagner
Fotografía: Peter Suschitzky Música: Howard Shore


SINOPSIS: Un cuento moderno sobre la obsesión por la popularidad. Stafford Weiss es terapeuta y escribe libros de autoayuda. Tiene una mujer sobreprotectora, un hijo antigua estrella de la TV en rehabilitación y una hija que acaba de salir del psiquiátrico. La principal cliente de Stafford es una famosa actriz, a punto de interpretar el papel que hizo su madre en los años 60.





ØANNABELLE (Estados Unidos-2014)
Titulo original: Annabelle (Terror / 98 Min.)
 Elenco: Annabelle Wallis, Ward Horton, Alfre Woodard
 Director: John R. Leonetti Guión: Gary Dauberman
Fotografía: James Kniest Música: Joseph Bishara


SINOPSIS: John Form encuentra el regalo perfecto para su mujer embarazada, Mia: una preciosa e inusual muñeca vintage que lleva un vestido de novia blanco inmaculado. Sin embargo, la alegría de Mia al recibir a Annabelle no dura mucho. Durante una espantosa noche la pareja ve como miembros de una secta satánica invaden su hogar y los atacan brutalmente. No sólo dejan sangre derramada y terror tras su visita…los miembros de la secta conjuran a un ente de tal maldad que nada de lo que han hecho se compara al siniestro camino a la maldición que ahora es… Annabelle.





ØEL ÚLTIMO AMOR (Alemania-2013)
Titulo original: Mr. Morgan's Last Love (Drama-115 Min.)
 Elenco: Michael Caine, Gillian Anderson, Clémence Poésy
 Director y Guión: Sandra Nettelbeck
Fotografía: Michael Bertl Música: Hans Zimmer


SINOPSIS: Es la historia agridulce de un solitario viudo americano en París que aprende a amar la vida otra vez después de un encuentro casual con una hermosa y vibrante mujer. Ambos pasan un tiempo corto pero precioso juntos. Desde el día en que Pauline le da una mano en el autobús, el obstinado y cansado Matthew Morgan tropieza de nuevo con la felicidad. En sus aventuras cotidianas de los paseos por París, comidas en el parque, y los viajes por el país, la extraña pareja explora los tesoros de la amistad, la comodidad de la compañía, el sabor de romance - y el significado de la familia. Pauline abraza la idea de un nuevo tipo de familia, hasta que Matthew se reencuentra con su distanciado hijo Miles, quien se encuentra profundamente afectado por los cambios en su padre. Lo que comienza como un acercamiento de Miles por el intento frustrado de su hermana Karen para que Matthew retorne a su hogar de los EE.UU., lleva a consecuencias esperadas para Miles. Justo a tiempo, padre e hijo, recuperan el respeto, para dejar atrás el pasado y recuperar en el futuro las lecciones de la vida, cada uno a su manera, para encontrar el amor y otra vez la esperanza.





ØUN AMOR EN TIEMPO DE SELFIES (Argentina-2014)
Titulo original: Un amor en tiempo de selfies (Com. Drama / 90 Min.)
 Elenco: Martín Bossi, María Soledad Zamarbide, Manuel Wirzt
 Director: Emilio Tamer, Federico Finkelstain Guión: Emilio Tamer
Fotografía: Rolo Pulpeiro Música: Manuel Wirzt


SINOPSIS: En la película, Bossi interpreta a Lucas, un comediante del under porteño que da clases de actuación en las que concurren alumnos de todos los estratos sociales, de diferentes edades, ocupaciones y con distintos objetivos. Y precisamente entre sus nuevos alumnos se encuentra Guadalupe, una joven y atractiva ejecutiva, representante de uno de los buscadores de internet más importantes a nivel mundial. Los fallidos intentos de Guadalupe por lograr ser cómica la harán sentir ridícula y transformarse en una de las peores alumnas del curso. Esto la podrá en crisis ya que ella está acostumbrada a lograr siempre los objetivos más altos en todos sus estudios. El cruce entre ambos, con sus miradas diferentes sobre el mundo, será el elemento fundamental sobre el cual transitará esta producción nacional.





ØBJÖRK: BIOPHILIA LIVE (Reino Unido-2014)                                                        LEER MÁS
Titulo original: Björk: Biophilia Live (Documental / 95 Min.)
 Elenco: Documental
 Director: Peter Strickland, Nick Fenton
Fotografía: Brett Turnbull Música: Björk


SINOPSIS: En 2011 la artista islandesa Björk sacó al mercado su octavo álbum: ‘Biophilia’. El proyecto ‘Biophilia’ se ido ampliando en forma de actuaciones, aplicaciones interactivas, programas educativos y, finalmente, este concierto documental que recoge la última actuación de la gira Biophilia World Tour en el londinense Alexandra Palace. El documental yuxtapone la actuación y una serie de collages que hacen referencia a las placas tectónicas, el ADN, la luna, las setas y muchos otros objetos de interés científico. La película resultante ilustra de un modo asombroso los temas musicales y las propuestas del disco y del proyecto Biophilia, además de otras canciones clásicas del extraordinario repertorio de Björk. Se proyecta en BAMA Cine Arte (Av. Roque Saenz Peña 1150) a las 20 y 22 Hs.





ØLA MARY (reestreno) (Argentina-1974)                                                                     LEER MÁS
Titulo original: La Mary (Drama / 105 Min.)
 Elenco: Susana Giménez, Carlos Monzón
 Director: Daniel Tinayre Guión: A. Giustozzi, José A. Martínez Suárez
Fotografía: Miguel Rodríguez Música: Luis María Serra


SINOPSIS: Mary es una atractiva chica de barrio que conoce a un joven apuesto y vigoroso con el que se casa. Entran en colisión, entonces, sus tabúes, prejuicios, un deseo sexual desenfrenado y una incipiente locura que hará desembocar la historia en un terrible crimen pasional. A 40 años de su estreno, el polémico film vuelve en versión remasterizada, con sonido y color aptos para las exigencias técnicas actuales. Su reposición llega a más de 50 salas de todo el país.





ØMAX EN DINOTERRA (Ecuador-2014)
Titulo original: Max dinoterra (Animación / 100 Min.)
 Elenco: Animación
 Director: Jerry Ching Guión: Firman Halim, Judah Ruiz
Fotografía: Animación


SINOPSIS: Max, el heredero del Rey, se enfrenta a un nuevo desafío y junto con Liona, Spike, Twich, Profesor Higabottom y Nikko enfrentarán peligrosas aventuras para salvar al Reino del Leon. El Señor de las Sombras se une con Felina para dominar el mundo. Con su ayuda, logra viajar al pasado a la era de los dinosaurios donde yacen ocultos los cristales más poderosos de la existencia: Cristal del Rugido, Cristal del Vuelo y Cristal de la Fuerza. Max y sus amigos deberán viajar al pasado para poder encontrar los cristales antes que El Señor de las Sombras y así salvar al mundo y devolver la paz a su pueblo
  

 “Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

martes, 21 de octubre de 2014

ANIMA FILM FEST

2* EDICIÓN - Cine para el Alma

DEL 23 AL 29 DE OCTUBRE

CINEMARK PALERMO


Luego de la extraordinaria recepción de la primera edición realizada el año pasado (con localidades agotadas en la mayoría de las funciones), Anima Film Fest regresa, del 23 al 29 de octubre al Cinemark Palermo, con un renovado contenido y películas de gran excelencia. Este festival busca a través del cine difundir valores y estimular la reflexión individual y colectiva que transforme la mirada cotidiana, apostando a mejorar nuestra calidad de vida. No sólo está dedicado al público interiorizado en esta temática, sino también a aquél que quiera comprometerse en la exploración personal desde una mirada social y cultural.
Con contenidos internacionales de calidad, el festival acerca películas inspiradoras, que de otra manera no llegarían al país, para promover la alegría y motivación y que puedan ser vehículos de toma de consciencia. Anima Film Fest es producido por Green Tara Producciones Culturales (productora integral del Green Film Fest, Festival Internacional de Cine ambiental y del ciclo de cine francés Les Avant Premières). En esta oportunidad, apuesta nuevamente al cine como herramienta de transmisión de mensajes, con la certeza de que las artes pueden contribuir y ser poderosos instrumentos para la reflexión sobre nuestro propio modo de vida, desafiándonos a transformar nuestros hábitos para lograr mayor plenitud y felicidad.


CUÁNDO 23 al 29 de octubre de 2014 
DÓNDE Cinemark Palermo - Beruti 3399
ENTRADAS general $48 o abono de 10 películas a $432
(Entradas en venta en boleterías de Cinemark Palermo y/o online)


PROGRAMACIÓN
jueves 23
15 Hs. La última cima (España-2010) Dir. Juan Manuel Cotelo
17.30 Hs. Project happiness (Usa-2011) Dir. John Sorensen
20 Hs. The starfish throwers (Usa, India-2014) Dir. Jesse Roesler
22.30 Hs. When the iron bird flies (India, México, Nepal, Usa, R. Unido 2012) Dir. V. Hitchcock, A. Bemak

viernes 24
15 Hs. Dreamlike journey (Argentina-2014) Dir. Sofia Abboud
17.30 Hs. Alive inside (Usa-2014) Dir. Michael Rossato-Bennett
20 Hs. Rising from ashes (Usa, Rwanda, R. Unido, Sudáfrica-2012) Dir. T.C. Johnstone
22.30 Hs. Little land (Grecia, Francia-2013) Dir. Nikos Dayandas
00.40 Hs. Song of the new earth (Usa-2014) Dir. Ward Serrill

sábado 25
15 Hs. Song of the new earth (Usa-2014) Dir. Ward Serrill
17.30 Hs. On the way to school (Francia-2013) Dir. Pascal Plisson
20 Hs. When the iron bird flies (India, México, Nepal, Usa, R. Unido-2012) Dir.  V. Hitchcock, A. Bemak
22.30 Hs. Rising from ashes (Usa, Rwanda, R. Unido, Sudáfrica-2012) Dir. T.C. Johnstone
00.40 Hs. Semilla diamante (México-2013) Dir. Luciano Osiris

domingo 26
15 Hs. Project happiness (Usa-2011) Dir. John Sorensen
17.30 Hs. Little land (Grecia, Francia-2013) Dir. Nikos Dayandas
20 Hs. The starfish throwers (Usa, India-2014) Dir. Jesse Roesler
22.30 Hs. Alive inside (Usa-2014) Dir. Michael Rossato-Bennett

lunes 27
15 Hs. La última cima (España-2010) Dir. Juan Manuel Cotelo
17.30 Hs. Dreamlike journey (Argentina-2014) Dir. Sofia Abboud
20 Hs. Little land (Grecia, Francia-2013) Dir. Nikos Dayandas
22.30 Hs. On the way to school (Francia-2013) Dir. Pascal Plisson

martes 28
15 Hs. How to know god (Usa-2006) Dir. Ron Frank
17.30 Hs. Semilla diamante (México-2013) Dir. Luciano Osiris
20 Hs. Alive inside (Usa-2014) Dir. Michael Rossato-Bennett
22.30 Hs. Rising from ashes (Usa, Rwanda, R. Unido, Sudáfrica-2012) Dir. T.C. Johnstone

miércoles 29
15 Hs. Project happiness (Usa-2011) Dir. John Sorensen
17.30 Hs. On the way to school (Francia-2013) Dir. Pascal Plisson
20 Hs. When the iron bird flies (India, México, Nepal, Usa, R. Unido-2012) Dir.  V. Hitchcock, A. Bemak
22.30 Hs. The starfish throwers (Usa, India-2014) Dir. Jesse Roesler


Acerca de Anima
Ánima significa en latín alma.
En la Psicología analítica de Carl Gustav Jung, el Anima/Animus son los Arquetipos del Alma que nos guían, nos mueven, nos ponen en vilo y nos hacen entrar en acción, ayudándonos a recuperar la conexión con lo Sagrado en nosotros mismos. Nos abren al Misterio, a lo desconocido de nuestro modo de ser más íntimo y profundo. Son los Mediadores entre nuestro Yo y el Mundo Interno, entre lo Consciente y lo Inconsciente, fuente de intensas experiencias internas, tanto sublimes como desagradables. Portan el contrasentido, lo que se opone al sentido rígido de nuestras propias concepciones y con aquél la posibilidad no sólo de pensar las cosas de otra manera, sino de integrar y transformar nuestra personalidad.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

Reestrenos: clásicos en Alta Definición

6 películas que te recuerdan porque amas ir al cine

noviembre - cines Hoyts y Cinemark


Durante noviembre (y diciembre) las cadenas Cinemark y Hoyts reestrenan clásicos del cine como Taxi Driver (1976), Pulp Fiction (Tiempos Violentos) (1994) y La naranja mecánica (1971). También reponen el musical Grease (1978), Volver al futuro (1985) y Muñequita de lujo (más conocida como Desayuno en Tiffany) (1961). Todos remasterizados en HD. 

Venta anticipada, consulta la web de las cadenas Cinemark y Hoyts

TAXI DRIVER (1976) - NOVIEMBRE 1, 2 y 5
Travis Bickle (Robert De Niro) sufre de insomnio, lo que le lleva a trabajar como taxista nocturno para aprovechar el tiempo muerto y ganar dinero. Sin embargo, mientras conduce su taxi, es testigo silencioso de todas las maldades existentes en la gran ciudad: la prostitución, la violencia, los prejuicios, las locuras, los barrios bajos... A medida que pasan los días Travis va enfureciendo y llega a la paranoia. Entretanto conoce a una jovencita (Jodie Foster) e intenta convencerla de que abandone la vida que está llevando como prostituta.
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta


GREASE (1978) - NOVIEMBRE 29 y 30 / DICIEMBRE 3
Verano de 1959. Sandy (Olivia Newton John) y Danny (John Travolta) han pasado un romántico y maravilloso verano juntos, pero, cuando las vacaciones se acaban, sus caminos se separan. Inesperadamente, vuelven a verse en el instituto Rydell, pero la actitud de Danny ya no es la misma: ya no es el chico encantador y atento que encandiló a Sandy; ahora es engreído e insensible.
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta




TIEMPOS VIOLENTOS (1994) - NOVIEMBRE 8, 9 y 12
Tiempos Violentos narra tres historias intercaladas, cargadas de violencia y humor negro, con un prólogo y un epílogo. En la primera un matón debe sacar a pasear a la mujer de su jefe pero nunca tocarla; sin embargo en un momento dado ella es víctima de una sobredosis de droga. En la segunda dos matones tienen que eliminar a tres adolescentes, asesinan a dos y llevan a uno como rehén, pero lo matan accidentalmente dentro del auto y se encuentran con el problema de cómo limpiar las manchas de sangre. La tercera es sobre un boxeador de segunda línea que es contratado para perder una pelea, pero él decide ganarla y llevarse el dinero de las apuestas.
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta


VOLVER AL FUTURO (1985) - NOVIEMBRE 22, 23 y 26
Marty McFly, un típico adolescente americano de los años 80 es accidentalmente enviado al año 1955 en un DeLorean (inventado por su amigo Doc, un científico al que todos toman por loco) que puede viajar a través del tiempo y que se alimenta con plutonio. En este viaje al pasado Marty se encontrará con sus adolescentes "futuros" padres quienes todavía no se han conocido entre si. Luego de impedir su primer encuentro, Marty deberá asegurarse que sus padres se conozcan y se enamoren antes de que él pueda volver al futuro
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta


LA NARANJA MECÁNICA (1971) - NOVIEMBRE 15, 16 y 19
En un futuro indeterminado en Gran Bretaña, un carismático delincuente, Alex DeLarge, es encarcelado y se ofrece como voluntario para una terapia experimental desarrollada por el gobierno en un esfuerzo por resolver el problema de la delincuencia de la sociedad - pero todo no marcha según lo previsto
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta




MUÑEQUITA DE LUJO (1961) - DICIEMBRE 6, 7 y 10
Holly Golightly es una bella joven neoyorquina que, aparentemente, lleva una vida fácil y alegre. Tiene un comportamiento bastante extravagante, por ejemplo, desayunar contemplando el escaparate de la lujosa joyería Tiffanys. Un día se muda a su mismo edificio Paul Varjak, un escritor que, mientras espera un éxito que nunca llega, vive a costa de una mujer madura.
Complejos Cinemark: Caballito, Palermo, Puerto Madero, Tortugas, Palmares Mendoza, La Ribera Santa Fe
Complejos Hoyts: Abasto, Dot, Moron, Quilmes, Temperley, Unicenter, Patio Olmos, Salta




“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

lunes, 20 de octubre de 2014

BJÖRK: BIOPHILIA LIVE

Estreno en Argentina

Del 24 de octubre al 24 de noviembre 

Bama Cine Arte 

PFDLC junto a su nuevo emprendimiento FUERA DE LA COMÚN DISTRIBUCION presentan el estreno argentino del film de la genial artista islandesa BJORK que tendrá lugar en las salas del Cine Bama Cine Arte y se da en el marco del estreno internacional del film que será en simultáneo en mas de 160 cines seleccionados alrededor del mundo.
 
Biophilia Live narra el concierto multidimensional centrado en el octavo álbum de estudio de la artista vanguardista islandesa Björk BIOPHILIA. El estreno se da en el marco de una serie limitada de proyecciones en festivales, museos, bibliotecas, galerías y salas de cine en todo el mundo -incluyendo Moscow’s 360° Contemporary Science Film Festival, Rio de Janeiro’s Festival do Rio, Reykjavík's Bio Paradis y Iceland Airwaves Festival, Panama City’s Biomuseo y el Australian Centre for the Moving Image-. El 5 de septiembre la película tuvo su estreno europeo en el festival Karlovy Vary International Film Festival, en el que Variety elogió la película como "un registro fascinante de un artista en pleno dominio de sus facultades idiosincrásicos." Por otro lado, el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquirió recientemente la aplicación Biophilia iPad, por lo que es la primera aplicación en la colección permanente del MoMA.
 
Los directores Nick Fenton y Peter Strickland, filmaron la performance en vivo de Björk que se realizo en el Palacio de Alexandra en Londres en 2013. La película cuenta con Björk y su banda tocando todas las canciones de 'Biophilia' con una amplia variedad de instrumentos: algunos digitales, algunos tradicionales y otros completamente inclasificables. Este viaje infinitamente creativo es la culminación de una obra maestra que representa uno de los proyectos musicales más originales de toda una generación.

DÓNDE
Bama Cine Arte - Diagonal Norte Av. Roque Saenz Peña 1150. CABA
CUÁNDO
Del 24 de octubre al 24 de noviembre (funciones 20 y 22 Hs.)
ENTRADAS
Las entradas anticipadas se pueden adquirir por sistema Ticketek y tienen un valor de $60 anticipadas.

FICHA TECNICA
Título original: Biophilia Live
Dirección: : Nick Fenton, Peter Strickland
País: Inglaterra (2014)
Duración: 97 minutos
Calificación: ATP
Reparto: Björk
Fotografia: Brett Turnbull
Montaje: Nick Fenton
Productores ejecutivos: Derek Birkett, Emma Birkett, Meroë Candy 
Distribuidora: Fuera de la Común DISTRIBUCION



“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

LA MARY (Reestreno)

Vuelve “LA MARY”, la película protagonizada por Susana Giménez y Carlos Monzón, remasterizada

JUEVES 23 OCTUBRE, EN CINES

El jueves 23 de octubre se reestrena, en más de 50 salas, LA MARY, la legendaria película argentina de 1974 dirigida por Daniel Tinayre y protagonizada por Susana Giménez y Carlos Monzón, en su versión remasterizada. Será relanzada por GOTIKA PLAY y 3C FILMS GROUP en formato Full HD y con sonido Surround 5.1.
El desarrollador de Propiedad Intelectual Sergio Rentero (GOTIKA PLAY) y el productor y distribuidor de cine y televisión Juan Crespo (3C FILMS GROUP), aunaron fuerzas para el reestreno de esta película de culto en formato Full HD y sonido recreado Surround 5.1. La restauración del film, dirigido por Daniel Tinayre y estrenado por primera vez en agosto de 1974, está a cargo de la compañía CINEMA GOTIKA, responsable de trabajos de alta demanda y calidad para mercados asiáticos y la remasterización de más de 500 películas para el canal INCAA TV. Previo a la exhibición en cines, se realizará una Avant Premier exclusiva en la Usina del Arte y una muestra de fotos inéditas en el Museo del Cine (La Boca). En paralelo con el reestreno, se publicará una nueva edición de la novela “LA MARY” de Emilio Perina, que incluirá imágenes de la película y datos sobre el proceso de restauración. La publicación estará a cargo de Olmo Ediciones.

Sinopsis
Ambientada en la Buenos Aires de los años 40, la trama gira en torno a Mary (Susana Giménez), una humilde muchacha de barrio que de chica, gracias a una predicción, evita que su padre pierda la vida en un accidente de tranvía, ganándose la reputación de “poder predecir el futuro”. Mary crece como una muchacha alegre, pero muy casta. Una tarde, cruza miradas en el autobús con un muchacho llamado Cholo (Carlos Monzón). Es en ese momento en que Mary, gracias a su don, anuncia que él será el hombre que desposará en el futuro, incluso aún sin saber su nombre. Terminan contrayendo matrimonio, comenzando una relación pasional confrontada por la castidad de Mary y el deseo sexual de Cholo. El drama aumenta cuando Mary comienza a entrar en la locura y predice una serie de fallecimientos en la familia de Cholo, creando así un clima de pasión, suspenso, erotismo y fenómenos paranormales.

Ficha Técnica
Año de realización: 1974
Género: Drama Erótico (115 Min.)
Productores: Ricardo Tomaszewsky, G. Cervantes Luro
Productor Asociado: Héctor Cavallero
Realizador: Daniel Tinayre
Asistente de realización: Gilberti Sierra, Adolfo Aristarain
Guión: José Martínez Suárez y Augusto Giustozzi (novela de Emilio Perina)
Fotografía: Miguel Rodríguez
Escenografía: Saulo Benavente
Vestuario: Graciela Galán
Música: Luis María Serra
Montaje: Antonio Ripoll
Sonido: Miguel Babuini
Distribuidora: Producciones Del Plata
Fecha y sala de estreno originales: 08/08/1974 cine Atlas
Actores: Susana Giménez como “Mary”, Carlos Monzón como “Cholo”, Alberto Argibay, Dora Baret, Teresa Blasco, Juan José Camero, Dora Ferreiro, María Rosa Gallo, Antonio Grimau, Juana Hidalgo, Leonor Manso, Ubaldo Martínez, Jorge Rivera López, Olga Zubarry, Guillermo Battaglia, Susy Kent, Golde Flami, Hilda Suárez, Carmen Llambi, Alfredo Iglesias, Oscar Valicelli, Ernesto Báez, Luis Corradi, Silvia López, Jorge Sassi, Isidro Fernán Valdez, Mónica Galán, Jorge Velurtas, Miguel Ángel Solá, Alejandra Lauría, Marcela Broner, Gabriela Toscano, Rubén Fonseca, Verónica Varano, Ariel Varano, Rodrigo Brunori, Liliana Simoni.
*Nota: el doblaje de la voz de Carlos Monzón lo hizo Luis Medina Castro. Además, fue la última película de Oscar Valicelli en el cine.

Fecha de Reestreno: 23 de octubre de 2014
Un Relanzamiento GOTIKA PLAY
Distribuidora: 3C FILMS GROUP
Relanzamiento: GOTIKA PLAY
Producción Relanzamiento: Sergio Rentero, Juan Crespo, Marcelo Lombardi, Inés Hernández / Producción Asociada Relanzamiento: Gabriela Plazas, Nacho Viale, Miriam Paccossi, Claudio Ozores / Asistentes Producción Relanzamiento: Evangelina Bucari, Valeria Mollo, Marcia Tomas, Iván Ibarra / Diseño Gráfico: Sergio Rentero / RRPP y Prensa: Vanesa Pellizzeri / Restauración y Remasterización: CINEMA GOTIKA Buenos Aires / Producción General: Sergio Rentero / Operaciones: Marcelo Lombardi / Restauración de Imagen y Color: Román D´Andrea, Gabriel Campañó, Gabriela Plazas, Hernán Buccino / Remasterización Digital: Román D´Andrea, Gabriel Campaño / Restauración de Sonido: Gabriel Campaño / Posproducción de Sonido y Supervisión de Mezcla: Jorge Stavropulos / Digitalización de Imagen y Sonido: Marcelo Gareis, Sebastián Casabé / Coordinador IT: Maximiliano Giacri / Infraestructura IT: Gonzalo D´Angelo / Arquitectura de Redes: Omar Mercatili / Restauración Adicional: CINEMA GOTIKA Malasia / Productor de Restauración Malasia: Rozali Shamsuddin / Distribuidora: 3C FILMS GROUP / Director: Juan Crespo / Operaciones: Horacio Gorga

Sobre el proceso de restauración
Para llegar al increíble resultado de restauración se trabajó sobre negativos e interpositivos originales escaneando o digitalizando cuadro a cuadro para obtener la máxima resolución y fijeza. Se utilizó un innovador tratamiento de limpieza seca para no someter a estrés a los materiales originales y limpieza digital cuadro a cuadro. La correción de color se realizó escena por escena respetando la versión original pero empatándola a estándares actuales. Para la reconstrucción de la banda de sonido se contó con la invaluable ayuda del creador de la música original, Luis María Serra. El sonido se cuidó con el mismo recelo que la imagen. Con procesos de restauración digital sobre el audio original se eliminó el ruido generado por los equipamientos utilizados durante el proceso de grabación y de esta manera se consiguió más presencia y claridad de los diálogos y la aparición de sonidos de bajo nivel como ambientes, efectos y Foley que se encontraban enmascarados por el ruido. El proceso de masterización se realizó haciendo foco en el concepto multipantalla para que el film sea disfrutado con la máxima calidad tanto en cines, como TV e Internet.

Sobre Sergio Rentero
Con 20 años de trayectoria en tecnología aplicada al entretenimiento, Sergio Rentero, fundador de GOTIKA GROUP, fue pionero en Latinoamérica con la primera posproducción en FULL HD en 2002 y la primera posproducción completamente en digital partiendo de negativo fílmico en 2004. Desde la remasterización de "La Ciénaga" en 2002 hasta el 2008 fue el encargado de elevar el estándar de las películas argentinas para que compitan en calidad técnica en ventas internacionales con cualquier producción extranjera. A partir del 2012 comenzó a exportar sus conocimientos a Asia en forma de grandes servicios industriales y a financiar una escuela y nuevas firmas para explorar la exportación de propiedad intelectual franquiciable generada en el país a todo el planeta para lograr un frente que supere a los servicios en rentabilidad, estabilidad y solidez.

Sobre Juan Crespo
Con 18 años de trayectoria en el medio dedicado a la producción y distribución de cine nacional, ha participado de las siguientes producciones: El grito en la sangre, Acorralados, 555, Plumíferos. En el 2001 funda 3C FILMS GROUP empresa productora y distribuidora de contenidos audiovisuales que hoy cuenta con más de 350 películas para distribución internacional. Este año está lanzando una plataforma de contenidos audiovisuales para la difusión de cine iberoamericano.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)